Imaginez une vieille dame de 92 ans, un taxi parisien, et un voyage à travers les souvenirs d’une vie. Une Belle Course, réalisé par Christian Carion, est plus qu’un simple film : c’est une ode à la mémoire, à l’émotion et à la capitale française. Diffusé pour la première fois en clair sur TF1 le 3 août 2025, ce long-métrage porté par Line Renaud et Dany Boon a captivé des milliers de spectateurs. Mais où ce road movie émouvant a-t-il été tourné ? Comment a-t-on recréé les rues animées de Paris sans y poser une caméra ? Cet article vous emmène dans les coulisses d’un tournage aussi ingénieux qu’émouvant.
Un Road Movie Parisien aux Allures de Testament
L’histoire d’Une Belle Course est celle de Madeleine, une nonagénaire qui, avant de rejoindre une maison de retraite, demande à son chauffeur de taxi, Charles, de faire un détour par les lieux marquants de sa vie. Ce voyage à travers Paris devient une plongée dans son passé, mêlant joies, drames et souvenirs. Le film, sorti en 2022, a été salué pour sa sensibilité et la complicité entre ses deux acteurs principaux. Mais derrière cette traversée émouvante de la capitale, le tournage lui-même est une prouesse technique et humaine.
Paris, Star du Film : Une Ville Recréée en Studio
Quand on pense à un film se déroulant dans Paris, on imagine des caméras sillonnant les Champs-Élysées ou longeant la Seine. Pourtant, pour Une Belle Course, la majorité des scènes de taxi ont été tournées… en studio ! Pourquoi un tel choix ? La réponse réside dans la volonté du réalisateur, Christian Carion, d’offrir un confort optimal à Line Renaud, alors âgée de 92 ans.
Filmer dans les rues de Paris aurait impliqué des heures dans les embouteillages, des prises répétées et une fatigue inutile pour l’actrice. Pour éviter cela, l’équipe a opté pour une solution innovante : un système d’écrans LED en studio. Cette technologie, proposée par le chef opérateur Pierre Cottereau, permet de projeter des images en temps réel autour du véhicule, donnant l’illusion d’un trajet authentique.
Nous avons installé des écrans 4K avec une définition de dingue en forme de ‘L’ autour du taxi en studio, sur lesquels nous avons diffusé tout le trajet.
Christian Carion, réalisateur
Ce dispositif a permis aux acteurs de s’immerger dans l’ambiance parisienne sans quitter le plateau. Les écrans diffusaient des images préalablement filmées avec un camion plateforme équipé de multiples caméras, capturant Paris sous tous ses angles, y compris le ciel pour des reflets réalistes sur le pare-brise.
Des Lieux Réels pour Ancrer l’Histoire
Si les scènes en taxi ont été tournées en studio, certaines séquences extérieures ont bel et bien été réalisées en extérieur, dans des lieux soigneusement choisis. Le tournage, qui s’est déroulé entre mai et juillet 2021, a investi deux endroits principaux : Saint-Maur-des-Fossés, dans le Val-de-Marne, et La Plaine Saint-Denis. Ces lieux, moins emblématiques que la Tour Eiffel ou Notre-Dame, ont apporté une authenticité discrète, correspondant au ton intimiste du film.
Saint-Maur-des-Fossés, avec ses rues pavillonnaires et son charme de banlieue, a servi de décor pour des moments plus personnels de l’histoire de Madeleine. La Plaine Saint-Denis, quant à elle, a offert un cadre plus urbain, parfait pour les flashbacks et les scènes évoquant le passé de la protagoniste. Ces choix reflètent la volonté de Carion de mêler réalisme et émotion, en évitant les clichés touristiques de Paris.
Le saviez-vous ? Les lieux de tournage en extérieur ont été sélectionnés pour leur capacité à évoquer des souvenirs universels, tout en restant accessibles pour une équipe réduite, facilitant ainsi les conditions de travail pour Line Renaud.
Un Tournage Adapté à Line Renaud
Line Renaud, figure emblématique du cinéma et de la chanson française, a été au cœur de l’attention lors du tournage. Pour garantir son bien-être, l’équipe a adapté le planning : les prises de vues n’avaient lieu que l’après-midi, et une loge était installée à quelques mètres du plateau aux studios de la Montjoie, près de Paris. Avant chaque scène, Christian Carion diffusait des chansons chères à l’actrice pour la mettre à l’aise.
Cette attention portée à Line Renaud ne se limitait pas au confort physique. Le scénario, écrit par Cyril Gely, semblait taillé sur mesure pour elle. Bien que l’histoire de Madeleine ne soit pas une biographie, elle résonne avec la vie de l’actrice, traversée par les mêmes époques et marquée par des combats similaires, notamment contre les violences faites aux femmes.
Je suis Madeleine Keller dans ton film, pas Line Renaud.
Line Renaud à Christian Carion
Cette déclaration illustre la profondeur avec laquelle Line Renaud s’est investie dans son rôle, qu’elle considère comme son film testament. À 92 ans, elle livre une performance d’une justesse bouleversante, portée par une complicité naturelle avec Dany Boon, son « fils de cœur ».
La Technologie au Service de l’Émotion
L’utilisation des écrans LED n’est pas qu’une prouesse technique : elle a transformé l’expérience des acteurs. Contrairement aux fonds verts, où les décors sont ajoutés en post-production, les écrans permettaient à Line Renaud et Dany Boon de voir les paysages parisiens en temps réel, renforçant leur immersion dans leurs rôles. Cette technologie, encore émergente en 2021, a donné au film une fluidité visuelle remarquable.
Pour comprendre l’ampleur du dispositif, voici un aperçu des étapes clés :
- Préparation du trajet : Un camion plateforme a filmé Paris sous tous les angles, capturant routes, ciel et monuments.
- Installation en studio : Des écrans 4K en forme de « L » entouraient le taxi, diffusant les images en temps réel.
- Immersion des acteurs : Les reflets sur le pare-brise et l’éclairage dynamique donnaient vie à l’habitacle.
- Post-production réduite : Contrairement aux fonds verts, peu de retouches étaient nécessaires, garantissant un rendu naturel.
Cette approche a permis de recréer l’âme de Paris sans exposer l’équipe aux aléas d’un tournage en extérieur. Le résultat ? Des scènes fluides et immersives qui servent l’histoire sans voler la vedette aux émotions des personnages.
Dany Boon : Un Rôle à Contre-Emploi
Si Line Renaud brille dans le rôle de Madeleine, Dany Boon n’est pas en reste. Connu pour ses comédies légères, il incarne ici un Charles désabusé, un chauffeur de taxi aux prises avec des soucis financiers. Ce rôle dramatique, loin de son registre habituel, révèle une facette plus sobre et nuancée de l’acteur. Sa complicité avec Line Renaud, forgée par des années d’amitié et plusieurs collaborations (Bienvenue chez les Ch’tis, La Ch’tite Famille), donne au film une authenticité rare.
Leur alchimie est palpable, notamment dans les scènes où Charles, initialement réticent, se laisse toucher par les récits de Madeleine. Ce duo, soutenu par la mise en scène intimiste de Carion, fait d’Une Belle Course un film universel, qui parle de mémoire, de transmission et de rédemption.
| Aspect du tournage | Détails |
|---|---|
| Lieux principaux | Saint-Maur-des-Fossés, La Plaine Saint-Denis, Studios de la Montjoie |
| Technologie utilisée | Écrans LED 4K pour les scènes en taxi |
| Période de tournage | Mai à juillet 2021 |
| Adaptations pour Line Renaud | Tournage l’après-midi, loge proche, musiques personnalisées |
Un Film qui Résonne au-delà des Frontières
Présenté en ouverture du festival du film francophone d’Angoulême et au festival international du film de Toronto en 2022, Une Belle Course a touché un public mondial. Son succès ne repose pas seulement sur son histoire ou ses acteurs, mais aussi sur sa capacité à évoquer des thèmes universels : le passage du temps, la mémoire et les liens intergénérationnels. Le choix de Paris comme toile de fond, même recréée en studio, renforce cette portée universelle, la ville étant un symbole de romantisme et d’histoire.
Le film a également été adapté au Japon sous le titre Tokyo Taxi, réalisé par Yoji Yamada, preuve de son impact culturel. Cette universalité est renforcée par la bande originale de Philippe Rombi, dont les mélodies accompagnent avec délicatesse les souvenirs de Madeleine.
Pourquoi ce Film est un Incontournable
Une Belle Course n’est pas seulement un film sur une traversée de Paris : c’est une réflexion sur la vie, les choix et les rencontres qui nous transforment. Voici pourquoi il mérite d’être vu :
- Une performance magistrale : Line Renaud, à 92 ans, livre un rôle poignant, considéré comme son « film testament ».
- Un duo émouvant : La complicité entre Renaud et Boon transcende l’écran, mêlant humour et émotion.
- Une prouesse technique : L’utilisation des écrans LED offre une immersion visuelle unique.
- Un message universel : Le film parle à tous, évoquant la mémoire et la transmission entre générations.
Que vous soyez amateur de cinéma français, de récits intimistes ou simplement curieux de découvrir comment Paris peut être recréé sans quitter un studio, Une Belle Course est une expérience à ne pas manquer. Sa diffusion sur TF1 le 3 août 2025 est l’occasion parfaite pour plonger dans cette histoire touchante.
Les Coulisses d’un Tournage Humain
Ce qui rend Une Belle Course si spécial, c’est aussi l’humanité qui a guidé son tournage. Chaque détail, de la musique diffusée pour Line Renaud aux écrans LED, a été pensé pour créer un environnement propice à l’émotion. Christian Carion, en collaborant avec des acteurs aussi complices que Renaud et Boon, a su capturer une alchimie rare, où la fiction et la réalité se mêlent.
Le film nous rappelle que le cinéma, au-delà des prouesses techniques, est une affaire de cœur. En suivant Madeleine et Charles dans leur périple, on découvre non seulement une ville, mais aussi une histoire universelle qui résonne en chacun de nous.
Ne manquez pas Une Belle Course sur TF1 le 3 août 2025, et laissez-vous emporter par ce voyage émouvant à travers Paris et les souvenirs d’une vie.
