Imaginez une professeure de chant qui entre dans le château le plus médiatisé de France et qui, dès les premiers jours, demande officiellement l’autorisation d’appeler ses élèves « mes chéri.e.s ». Cette anecdote, loin d’être anodine, révèle beaucoup sur la personnalité et la méthode de travail de Sofia Morgavi, devenue en seulement deux ans l’une des figures les plus appréciées de la Star Academy.
Une arrivée marquante dans l’univers de la Star Academy
Depuis deux saisons maintenant, Sofia Morgavi occupe une place à part parmi le corps professoral. Arrivée après le départ d’une autre professeure emblématique, elle a su imposer très rapidement son style : à la fois exigeant sur le plan technique et extrêmement bienveillant sur le plan humain. Ce mélange rare fait aujourd’hui partie de son identité publique.
Avant même de fouler le parquet du château, Sofia avait déjà derrière elle une carrière riche et variée. Elle a enseigné dans des collèges, des conservatoires, des petites écoles de village, puis dans des structures plus prestigieuses à Paris et ailleurs. Elle a formé des futurs professeurs, donné des masterclass, monté sur scène… Mais selon ses propres mots, rejoindre la Star Academy représentait « le Graal ».
Pourquoi ce poste était-il si important pour elle ?
Pour Sofia, cette opportunité n’était pas seulement professionnelle : elle était symbolique. Après des décennies à transmettre la technique vocale italienne qu’elle avait elle-même apprise auprès de grands maîtres, elle voyait dans l’émission une vitrine idéale pour partager sa vision auprès d’un public beaucoup plus large.
Elle explique que, même épanouie dans son métier, elle ressentait le besoin de montrer au plus grand nombre ce qu’elle avait patiemment construit au fil des années : une pédagogie qu’elle qualifie elle-même de ludique et positive. Un enseignement qui place l’élève au centre, qui respecte sa singularité et qui refuse l’autorité verticale au profit d’une relation de confiance mutuelle.
« Accepter était aussi pour moi l’occasion de rendre public mon travail et d’honorer mes maîtres qui m’ont transmis la technique italienne. C’est le Graal ! »
Cette citation résume parfaitement l’état d’esprit avec lequel elle a abordé l’aventure. Pas de calcul, pas de stratégie médiatique : juste l’envie sincère de transmettre ce qu’elle sait faire de mieux.
La fameuse requête : appeler les élèves « mes chéri.e.s »
L’une des anecdotes les plus savoureuses de son parcours concerne cette demande très particulière faite à la production avant même le début du tournage. Sofia souhaitait conserver dans le cadre télévisuel une habitude qu’elle avait depuis toujours en cours particulier : utiliser des mots tendres comme « chéri », « mon chou », « mes chéri.e.s ».
Elle savait que passer du huis clos d’une salle de répétition au regard de plusieurs millions de téléspectateurs pouvait changer la perception de ces termes. Elle a donc préféré poser la question clairement : est-ce que cela poserait problème ? La réponse a été immédiate et sans ambiguïté : surtout ne changez rien, au contraire !
Ce petit détail en dit long sur la liberté que la production lui a laissée. Il montre aussi à quel point Sofia est restée fidèle à elle-même, même face aux caméras. Pour elle, ces mots doux ne sont pas de la familiarité déplacée : ils créent un climat de sécurité affective indispensable quand on travaille sur quelque chose d’aussi intime que la voix.
Une pédagogie qui s’adapte à chaque élève
Ce qui frappe quand on écoute Sofia parler de son métier, c’est son refus absolu de la routine. Elle explique qu’elle ne réutilise jamais exactement le même exercice d’une personne à l’autre. À chaque nouvel arrivant correspond un nouvel exercice, pensé spécifiquement pour lui ou elle.
Cette créativité permanente est devenue l’une de ses marques de fabrique. Elle puise son inspiration directement dans la personnalité, les blocages, les forces et même les faiblesses de ses élèves. Résultat : des cours qui ressemblent davantage à des rencontres humaines qu’à des leçons académiques.
- Écoute active et personnalisation poussée
- Refus de la répétition mécanique
- Création d’exercices sur mesure
- Humour et légèreté comme outils pédagogiques
- Importance donnée à la relation de confiance
Ces principes, qui pourraient sembler évidents, sont en réalité assez rares dans un milieu où la performance et la compétition sont omniprésentes. Sofia parvient à les maintenir, même dans le contexte ultra-exigeant de la Star Academy.
L’exercice « Je chiale » et la gestion des émotions
Parmi les moments cultes qu’elle a offerts aux téléspectateurs, il y a bien sûr l’exercice surnommé « Je chiale ». Derrière ce nom volontairement familier et un peu provocateur se cache un travail très précis sur le basculement du larynx et la libération émotionnelle.
L’idée est née, selon elle, dès la première saison qu’elle a suivie en tant que professeure. Elle avait remarqué que beaucoup d’élèves pleuraient facilement, submergés par l’intensité de l’aventure. Plutôt que de nier ou de minimiser ces larmes, elle a décidé de les intégrer dans sa méthode.
Le terme « chialerie » est utilisé avec affection. Il permet de dédramatiser, de mettre de l’humour et surtout de rappeler que les émotions font partie intégrante du chant. Pour Sofia, plus on accepte de ressentir, plus on libère la voix.
« Je suis persuadée qu’on retient les choses plus facilement quand on y ajoute aussi une touche d’humour. Le public suit aussi en s’amusant ! »
La notoriété : un rapport apaisé
Depuis qu’elle est devenue un visage familier du public, Sofia reçoit énormément de messages positifs. Les gens apprécient sa sincérité, sa bienveillance et son énergie communicative. Bien sûr, il y a aussi quelques commentaires désagréables, mais elle les relativise facilement : « C’est la vraie vie ».
Elle raconte également que, lors de la sortie de son livre, certains médias ont surtout retenu quelques lignes concernant sa vie privée. Elle assume tout, sans filtre, mais regrette un peu que l’essentiel de son message – sa passion pour l’enseignement – passe parfois au second plan.
Celle que l’on voit à l’écran est exactement la même que celle que l’on croise dans la vie quotidienne. Pas de personnage, pas de masque : juste une femme passionnée par son métier et heureuse de pouvoir l’exercer dans un cadre aussi prestigieux.
Un enseignement qui dépasse la technique vocale
Ce qui rend Sofia si particulière, c’est qu’elle ne se contente pas d’apprendre à chanter juste. Elle aide ses élèves à se connaître, à accepter leurs failles, à transformer leurs peurs en force. Dans une émission où la pression est énorme, ce soutien psychologique et émotionnel est précieux.
Elle rappelle souvent que la voix est le miroir de notre histoire personnelle. Travailler le chant, c’est donc aussi travailler sur soi. C’est sans doute l’une des raisons pour lesquelles ses cours touchent autant les téléspectateurs : on y sent une vraie humanité.
Un héritage à transmettre
En seulement deux ans, Sofia Morgavi a déjà marqué de son empreinte l’histoire récente de la Star Academy. Sa façon d’enseigner, son humour, sa tendresse assumée et sa créativité sans limite ont conquis un public qui n’était pas forcément familier avec les arcanes de la technique vocale.
Elle continue d’honorer ses maîtres italiens tout en inventant sa propre voie. Et surtout, elle prouve qu’on peut être extrêmement exigeant sans jamais être dur, qu’on peut pousser ses élèves dans leurs retranchements sans les briser, et qu’on peut transformer des larmes en rires et des doutes en confiance.
Dans un monde de la télévision souvent caricatural, Sofia apporte une bouffée d’authenticité et de bienveillance. Et ça, ça n’a pas de prix.
« La voix raconte notre histoire. »
Sofia Morgavi
Et vous, que pensez-vous de cette approche pédagogique ? Avez-vous déjà été touché par un professeur qui vous appelait par des petits noms tendres ? Partagez vos expériences en commentaire !
